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Moi aussi je suis allé voir ce film dont on parle.

The artists : scénario et mis en scène de Michel Hazanavicus

                      avec Jean Dujardin et Berenice Bejo

un trio qui avait déjà sévi dans les OSS

M Hazanavicius dit avoir écrit le scenar pour ce couple Dujardin -Bejo

au départ il voulait faire un film hommage au cinéma muet et il pensait à un

polar influence Frtz Lang ...mais le dialogue écrit sur des cartons entre les

scènes posait le problème du rythme dans l' action. Comment présenter

une intrigue policière sans multiplier les panneaux explicatifs? C'est anti-

cinématographique.

Donc le scenariste metteur en scène à choisi d' écrire pour son couple de

comédiens un mélo bien sentimental . Il semblerait qu' au cours de l'élaboration

du scénario le rôle dePeppy Miller  Berenice Bejo se soit étoffé jusqu' à équilibrer celui

de George Valentin  jean Dujardin.

L'auteur dit avoir été influencé par les maîtres du muet: Murneau,J Ford ,Vidor,

Fritz Lang .Moi qui ne suis pas un cinéphile averti, bien que j' ai fréquenté la

cinematheque de la rue d' Ulm,du temps de Langlois,mais c' était à cause du

prix (1 F)plus que pour les programmes.J' ai à cette époque consommé pas mal

 de films muets qui étaient souvent dans un état (taches,coupures,rayures) tres

cinémathèque. Je me souviens donc d' un mélo hollywoodien Love Affair avec

Charles Boyer comme latin lover ,c'est le film d'époque que m' évoque The Artists.

                       une image de Jean Harlow et Chester Morris 

Pour en revenir à notre film ,si les spectateurs de Cannes l'ont plébiscité c'est pour

ses nombreuses qualités. Un film muet en noir et blanc c' est une gajure à l'époque

des super-productions et de la 3 d .Cela fonctionne pourtant bien ,on est vite dans le

film,son ambiance,j' allais dire son atmosphère. Si l' histoire de ces amours est assez

simplette, elle pourrait sortir d' un scénario de l' époque;la vraisemblance est recherchée

 non dans  l'histoire elle même mais dans la vraisemblance comme scénario des

 années 30 .Ainsi le metteur en scène et les comédiens auraient choisi une version

très chaste,éliminant même le baiser pour correspondre  au puritatisme de l' époque.

C'est une jolie histoire bien menée,avec du rythme et de l' humour.

C'est aussi plus qu'un pastiche,un hommage au cinema hollywoodien une gourmandise

pour les amateurs de cinéma.

Il y a la qualité de la photo: Guillaume Schiffman directeur de la photo ,l'utilisation du noir et

blanc est superbe ,c'est du noir et blanc mais avec une palette immense...et les photos de

visages elles sont émouvantes de beauté.

C'est un film d'époque tourné à Hollywood dans les lieux historiques de la naissance de ce

cinéma (les rues de Warner et de Paramount) La reconstitution des studios ,du matériel est

 bluffante.Il y a un raffinement dans les détails des décors et des costumes qui vous transporte.

La villa de Peppy Miller est celle où vécut Mary Pickford ,le lit ou se réveille George Valentin avec

son drapé soleil est le lit de la même Mary Pickford.

Un autre détail les lettres géantes Hollywood sont remplacées par HOLLYWOOD LAND .En

effet cette colline fut achetée par un promoteur pour un projet Hollywood land et c' est une tempête

qui aurait abattu les dernières lettres.

Il y a une grande recherche dans la restitution des lieux,des ambiances ,dans la recherche de la

 vraisemblance. Un autre exemple George Valentin en mousquetaire de cinéma croise..Napoléon

qui ressemble plutôt à Nelson ;C'est un anachronisme choisi pour faire vraisemblable en tant que

film muet tourné à Hollywood en1929. Il y a des mises en abyme qui sont de petits régales.Ainsi

G Valentin se projette les films de l'époque de sa splendeur :ce sont ,je crois,des prises de

Douglas Fairbank ou ont été incrustées en remplacement des images de J Dujardin.

                               Greta Garbo et John Gilbert dans Flesh and the Devil de Clarence Brown

Et les acteurs? Dujardin est magistral et ce rôle l' autorise à surjouer.

Berenice Bejo elle est ravissante et comme le disent les journeaux que l' on peut lire dans le film

Peppy Miller la fiancée d' Hollywood elle risque de casser la baraque et si elle est oscarisée devenir

la fiancée de l' Amérique.

                          Berenice Bejo as Peppy Muller .n'est elle pas émouvante de beauté ?

                                            Mary Pickford la "petite fiancée de l' Amérique"

J'ai eu l'occasion d' avoir entre les mains un certain nombre d' oeuvres

d' un peintre régional ,mais qui eut quant même une stature qui dépasse

le pays langudocien;J'ai trouvé peu d' informations sur cet artiste et cet article

se propose de rassembler les renseignements que je peux collationner.

Eugène SELMY est né le 7 mai 1874 à Clermont l' Herault dans une famille bourgeoise.

apparenté avec Paul Grailles peintre et sculpteur langudocien

                    et avec les familles Guerre et Joubert

il est categorisé par le Benezit comme "peintre de genre"ecole française

Elève de Bonnat,Léon Glaize et A.Maignan

Sociétaire des Artistes Français depuis1900,il expose au salon de ce groupement

Mention honorable en1900

médaille de 3ème classe en 1902

prix MarieBashkirtseff en 1902

bourse de voyage en 1094 il ira alors aux Pays-Bas,en Algerie et au Maroc Deux

des tableaux que je peux présenter en témoignent

médaille de 2ème classeen 1906

Chevalier de la Légion d' Honneur 1019

Directeur des cours superieurs de peinture à l'Ecole des Beaux Arts de Lille      

en 1940 il se réfugie dans sa région natale auprès de Gaston Combernous dans

sa maison Molinier où il décède le 13 aout 1945.

Oeuvres au musée Simu à Bucarest

                au musée de Santiago (tableau les Heritiers)

                 hopital de Clermont l' Herault

                 mairie de Clermont l' Herault

                 C.C.I. de Beziers

link

         voici une fiche éditée par la ville de Clermont l'Herault

on y voit pourquoi Selmy est categorisé peintre de genre mais on pourrait plus

souvent le qualifier de peintre intimiste.

mais ce ne sont que des reproductions et on ne peut juger de la touche,de l'empatement  , on a

seulement une impression générale.On remarque néanmoins la qualité du premier plan de

la femme à sa toilette.Ces accessoires fauteuil médaillon L XVI,table de toilette,drapé des tissus

traités avec délicatesse et élégance.Autre regret on n' a aucune date de l' exécution de ces

oeuvres alors que la production de Selmy s'élabore sur un demi siècle.

   Autres sujets traités par le peintre:le paysage

Un paysage de bord de rivière trés post-impressioniste

                                                                                 bord du Loing à Moret

et un paysage qui doit nous présenter la plaine viticole inondée de soleil avec ses oliviers

à proximité de Montpeyroux, st Jean de Fos.

Je vous garde pour la fin les tableaux qui m' ont fait apprécier Selmy

Les oeuvres orientalistes rapportées de son séjour au Maroc

Une vue de Marrakech

et surtout cette scene qui nous donne à voir deux femmes revétues de leur costume traditionnel

occupées à une tache domestique.Elles occupent tout le premir plan dans une pose exempte

de toute timidité.mais elles sont protégées des regards se trouvant sur le toit terrasse de leur

maison.en arrière plan une rue très annimée ou sont détaillées les activités des nombreux

personnages. Deux choses me frappent:  la compositionhardie en contre-plongée,la force de

 cette composition renforcée par les éléments architecturaux.

et puis le traitement de la lumière,forte,écrasante laissant peu de place aux ombres

denière remarque l'utilisation des ombres sur les visages,l'éclairage venant de dos c' est

je pense une des caracteristiques de l' art de Selmy.

Dans l'utilisation de ces jeux d'ombre et de lumière voici deux autres tableaux photographiés

avant réstauration :ils comportent des manques mais ils sont interessant pour notre propos.

L'éclairage du modèle est particulièrement intéressant; il doit être à l' ombre d' un arbre

le sujet est à l' ombre alors que le paysage du fond est écrasé de soleil .Seules quelques

 taches claires,rayons de soleil filtrés à travers le feuillage illuminent le visage,le bras,

la robe.C' est cet équilibre entre le contre-jour et l' éclairage direct par petites taches qui

m'apparaît comme une grande maîtrise de la lumière.

voici un autre tableau avant restauration qui nous montre la maîtrise de ces équilibres

ombre lumière.C' est la cour interieur d' un Mas aux heures chaudes de cette journée

d'été.La lumière est parcimonieuse car la treille qui grimpe au dessus de l'escalier

protège de la chaleur.Seules quelques taches de lumière sculptent le décors et donnent

cette atmosphère d'oasis de fraîcheur dans la chaleur accablante.

A ces images de Selmy peintre du Sud j' ajouterai ce petit tableau :paysage de plage à Palavas

Quand on dit peintre  on pense côte...Malheureusement celle de Selmy est pratiquement 

inexistante .Ce sont plus les sujets qui font le prix des oeuvres que la signature..

Ainsi la cote Akoun signale Marrakech vendu en 2004 pour 2 700 E  Mais ce prix

correspond à une oeuvre orientaliste à un sujet; dans la même vente

Thierry de Maigret 5/12/2003 d' autres oeuvres de Selmy ont été adjugées entre

moins de100 et 240 E

Autre exemple le 25/02/2011 à l'hôtel des ventes Montpellier Languedoc lot 409

"femme devant l' atre" dimensions 62X50 oeuvre intimiste de bonne facture a fait 150E

c'est peu pour un artiste digne d' intérêt.

Je continue à rechercher des informations concernant la biographie et l' oeuvre d'Eugene Selmy

n' hésitez pas à me contacter.

  link

Comment gagner sa vie honnêtement  C' est le dernier Rouaud publié  en 2010 dans la "Blanche"

de la NRF...Si j' étais pere-siffleur je répondrais: en écrivant 10 fois le même bouquin.

Jean Rouaud a fait de ses souvenirs d' enfance ,d' ado et de jeune homme sa source

d' inspiration et son fond de commerce. Ses souvenirs il les débite au kilo et les emballe

dans un papier cadeau comme les fayences décorées que sa mère vendait dans sa

boutique de Campbon.

Bien sûr ce n' est pas le même livre mais ce sont les mêmes personnages , la même tranche

de vie que dans les "champs d' honneur" On y retrouve le Père mort trop jeune,la Mère eternelle

veuve triste ,la petite tante discrète dans l' ombre  des soutanes,Dans les personnages récurrents

Il y a aussi la 2cv celle du grand père ,celle de l'auteur à l' époque de la compagne des jours tristes,

celles qui s'arrêtent pour charger l' auto-stoppeur écrivain en devenir.

Cela donne une petite musique tristounette oui c' est ça ..une petite musique....

Ces souvenirs repris,ressassés c' est un matériel qui à chaque livre est utilisé

pour édifier une construction nouvelle.Est ce une recherche du temps perdu?

Ce qui est surprenant chez Rouaud c' est la non chronologie du récit ;il n' est

pas linéaire il y a des digressions, des retours en arrière ou des sauts dans le

temps.Dans ce dernier opus on trouve ,pudiquement décrit sa rencontre, avec sa

"fiancée blonde",les nombreuses rencontres manquées avant l' illumination d'

un amour partagé. Mais ce récit se fractionne au cours du livre et c' est la mémoire

du lecteur qui en reconstitue la trame. A l' évocation de son amour l' auteur convie

Chateaubriand ,Apollinaire, Eluard,Rezvani On est ici dans la génération Gutemberg

pour qui la vie se mêle au souvenirs littéraires ces derniers influant sur la vie et les

souvenirs qui subsisteront.

Mieux que moi l'auteur dans ces lignes

"une des propriétés de l'écriture,c'est qu' il suffit de saisir un fil,de tirer et c' est un

écheveau qui vient."

et pour continuer la métaphore :c'est avec cet écheveau et d' autres que se tricote ,se tisse

l'oeuvre...et .pour moi c' est une petite musique et la suite de ces oeuvres un ensemble

de sonates.